Lumin’Art a invité cette année des musiciens du programme Musique-Étude à explorer et à exprimer le thème de la mutation à travers la composition musicale. Ce thème, à la fois vaste et riche en significations, a permis aux participants de réfléchir à l’évolution, au changement et à la transformation, que ce soit dans leur propre parcours personnel ou dans le monde qui les entoure.
Tout au long du projet, les jeunes compositeurs ont été accompagnés par des mentors professionnels (Nova Musique, Philippe-Emmanuel David), qui les ont guidés dans le processus créatif à partir du logiciel Abbleton. En expérimentant avec des styles musicaux variés, des textures sonores innovantes et des techniques de composition, ils ont pu donner vie à des œuvres uniques qui racontent chacun à leur manière les multiples facettes de la mutation. À travers quatre mouvements distincts, les élèves compositeurs ont exploré de nouvelles avenues musicales, la fusion de différentes influences ou la représentation sonore de phénomènes sociaux et environnementaux, chaque création devenant alors une réponse artistique à cette idée de changement.
En plus de l’aspect créatif, Lumin’Art a offert une dimension collaborative où les jeunes peuvent échanger et s’inspirer mutuellement, tout en travaillant ensemble sur le projet collectif.
En célébrant la mutation sous toutes ses formes, le projet Lumin’Art a agi comme un véritable laboratoire artistique, où la musique devient le vecteur de l’exploration de l’avenir et des transformations en cours dans la société.
Ce projet, mené sous la direction des enseignants de musique Christian Scraire et Marc-André Thibault, a permis aux étudiants de développer leur créativité et leurs compétences musicales dans un cadre collaboratif et enrichissant.
Présentation des musiciens
Lucas Kirisci – Tromboniste et compositeur dans le cadre du projet Lumin’Art – Pièce Sombre Métamorphose
Lucas Kirisci est un jeune tromboniste et compositeur passionné, engagé dans le projet Lumin’Art. Son parcours musical, marqué par une maîtrise du trombone et une profonde curiosité à la composition, lui permet d’aborder la musique avec une vision originale et ambitieuse.
À travers son œuvre, Lucas joue sur les contrastes de timbres, les transitions fluides et les changements dynamiques, afin d’illustrer la métamorphose et la mutation.
La manière dont Lucas construit sa composition reflète son approche personnelle du changement : des motifs répétitifs qui évoluent lentement plus complexes, plus sombres, des passages où l’ordre musical est déstabilisé pour laisser place à l’imprévu, et des transformations soudaines. À travers ce projet, Lucas poursuit son développement artistique et contribue à la diversité musicale du projet Lumin’Art, en apportant sa propre vision du changement à travers la musique.
Lewis D’Amico – Pianiste et compositeur dans le cadre du projet Lumin’Art – Pièce – Utopie
Lewis D’Amico est un jeune pianiste, percussionniste et compositeur prometteur, participant au projet Lumin’Art. Depuis son plus jeune âge, Lewis développe une passion pour le piano et les percussions, se perfectionnant au fil des années dans l’interprétation d’œuvres pour piano ainsi qu’en créant des œuvres qui mélangent innovation et émotion.
Dans le cadre du projet Lumin’Art, Lewis s’attèle à la création d’une pièce musicale qui incarne l’idée de changement et de transformation. À travers sa composition, il cherche à capturer l’essence de la mutation : des évolutions progressives de motifs, des variations subtiles d’harmonie et de rythmes, utilisation d’une flute aux consonances exotiques qui symbolisent les moments de transition ou de métamorphose.
Le clavier, qui sert d’introduction à son œuvre, devient un terrain d’expérimentation. Il joue avec les sonorités, les textures et les dynamiques, utilisant l’orchestration de l’orchestre à vent pour exprimer la fluidité du changement, les tensions entre stabilité et instabilité, et les moments de rupture qui façonnent l’évolution. Son œuvre explore une structure musicale inédite, où le classique se mêle à des influences plus exotiques, créant ainsi une composition unique et riche en émotion.
Jessy Crevier-Guindon – Tubiste et compositeur dans le cadre du projet Lumin’Art – Pièce – Claire Obscure
Jessy Crevier-Guindon est un jeune tubiste et compositeur talentueux, participant au projet Lumin’Art. Passionné par les instruments à vent, et plus particulièrement par le tuba, Jessy développe une approche musicale unique qui mêle rigueur technique et créativité audacieuse.
Dans le cadre du projet Lumin’Art, Jessy s’attaque au défi de traduire la notion de mutation à travers sa composition, en utilisant le logiciel Ableton comme un vecteur de transformation sonore. Son œuvre met en lumière l’évolution des sonorités et des motifs musicaux, tout en reflétant les dynamiques de changement et de métamorphose caractéristiques du thème du projet. À travers sa création, Jessy explore des gammes et arpèges, des variations de dynamiques et des modulations de textures qui symbolisent les processus de transition et de transformation, à la fois personnels et universels.
En tant que tubiste et compositeur, Jessy Crevier-Guindon se distingue par la couleur claire obscure de son œuvre illustrant ainsi, à sa façon, le concept de mutation.
Rulin Xu – Clarinettiste et compositeur dans le cadre du projet Lumin’Art – Pièce – Sunrise on a frozen lake
Rulin Xu est un jeune compositeur talentueux qui participe au projet Lumin’Art cette année. Passionné par la composition et la découverte de nouvelles sonorités, Rulin utilise la musique comme un moyen d’expression pour représenter la transformation.
Dans le cadre de Lumin’Art, Rulin s’est lancé dans une démarche artistique ambitieuse : créer une œuvre musicale qui traduit l’idée de mutation sous toutes ses formes. Influencé par des genres variés allant de la musique d’orchestre à vent, il cherche à capturer l’essence du changement par le biais de textures sonores évolutives, de changements rythmiques soudains et de variations harmonieuses qui symbolisent l’instabilité et la transformation. La pièce emploie d’ailleurs les musiciens du programme de Musique Étude de la Cité-des-Jeunes que l’on peut entendre au début de l’œuvre.
À travers sa composition, Rulin explore des concepts de métamorphose et de fluidité, cherchant à interroger la manière dont la musique peut refléter les évolutions et mutations constantes dans le monde moderne.